John William Waterhouse: biografija angleškega prerafaelitskega slikarja
John William Waterhouse (6. april 1849 – 10. februar 1917) je bil angleški slikar, pogosto opisan kot prerafaelitski ali "sodobni prerafaelit". Čeprav je deloval po razpadu prerafaelitske bratovščine, je v svojem delu povzel značilnosti tega gibanja in jih združil z vplivi svojih sodobnikov, med njimi impresionistov. Najbolj je znan po nadvse slikovitih upodobitvah žensk iz starogrške mitologije in arturijanskih legend, pogosto z močno čustveno ali skrivnostno atmosfero.
Življenje in izobraževanje
Waterhouse se je rodil v Italiji angleškima staršema, ki sta bila oba slikarja. Kot mlad je odšel v London, kjer se je vpisal v Kraljevo akademijo za umetnost (Royal Academy Schools) in začel redno razstavljati na njihovih letnih poletnih razstavah. Že zgodnja dela kažejo zanimanje za literaturo, mitologijo in prizore iz vsakdanjega življenja; kasneje je vse bolj sprejel prerafaelitski slog z natančno risbo, bogato barvno paleto in skrbno kompozicijo, čeprav ta slog na britanski umetniški sceni ni več v osrčju novosti kot v času prvih prerafaelitskih umetnikov.
Slog in tematika
Waterhousova dela se pogosto osredotočajo na ženske figure kot osrednje subjekte — junakinje, sirene, čarovnice in tragične ljubice. Značilni so zreli barvni kontrasti, mehka modelacija kože in natančna obdelava tekstur (tkanin, voda, narave). Kombiniral je pripovedno vsebino s prefinjeno estetsko podobo: prizori so pogosto polni simbolike, čutnih detajlov in atmosferične svetlobe. Zaradi teh lastnosti ga mnogi štejejo za vez med klasičnimi prerafaelitskimi načeli in kasnejšimi slikarskimi smermi.
Pomembna dela in razstave
Med njegovimi najbolj znanimi motivi so prizori iz antične mitologije in literarnih virov, pa tudi motivi iz arthurijanskih zgodb. Čeprav Waterhousova dela v svojem času niso vedno dosegala enakega ugleda kot dela zgodnejših prerafaelitskih mojstrov, kot so Dante Rossetti, John Millais in William Holman Hunt, so njegova dela danes na ogled v več pomembnih britanskih galerijah. Kraljeva akademija umetnosti je leta 2009 organizirala veliko retrospektivo njegovih del, kar je pripomoglo k obnovljenemu zanimanju za njegovo ustvarjanje.
Med pogosto omenjenimi in priljubljenimi platni so (izbor):
- Hylas and the Nymphs
- The Lady of Shalott
- The Soul of the Rose (The Souvenir)
- Circe in druge upodobitve mitoloških žensk
·
Undine, 1872
·
Diogenes, 1882
·
Juliet, 1889
·
Circe, ki Odiseju ponudi čašo, 1891
Zapuščina
Waterhouse je danes cenjen zaradi svoje sposobnosti, da združi klasično pripoved z močno vizualno poetiko. Njegove slike so priljubljene pri zbirateljih in širši javnosti, pogosto se pojavljajo reprodukcije njegovih del, prav tako pa ima pomembno mesto v razstavnih zbirkah britanskih muzejev. Njegov način upodabljanja žensk — hkrati lepih, skrivnostnih in pogosto tragičnih — vpliva na interpretacije mitoloških in literarnih tem tudi v sodobni kulturi.


'Ophelia', Waterhouse, 1889
Vprašanja in odgovori
V: Kdo je bil John William Waterhouse?
O: John William Waterhouse je bil angleški slikar v prerafaelitskem slogu. Deloval je po razpadu prerafaelitske bratovščine, zato so ga imenovali "sodobni prerafaelit".
V: Od kod je prišel?
O: Rodil se je v Italiji angleškim staršem, ki sta bila oba slikarja. Pozneje se je preselil v London in se vpisal na Kraljevo akademijo umetnosti.
V: Kakšne vrste umetnin je ustvaril?
O: Njegova dela so bila znana po upodobitvah žensk iz starogrške mitologije in arturijanske legende. Osredotočil se je na ustvarjanje del na velikih platnih, ki prikazujejo prizore iz vsakdanjega življenja in mitologije stare Grčije.
V: Kako priljubljena so njegova dela danes?
O: Čeprav Waterhousova dela niso tako znana kot prejšnji prerafaelitski umetniki, kot so Dante Rossetti, John Millais in William Holman Hunt, so trenutno razstavljena v več pomembnih britanskih galerijah, Kraljeva akademija umetnosti pa je leta 2009 organizirala veliko retrospektivo njegovih del.
V: Kako so nanj vplivali drugi umetniki?
O: Nanj so vplivali njegovi sodobniki, impresionisti.
V: Kdaj je sprejel prerafaelitski slog?
O: Kljub temu da je ta slog na britanskem umetniškem prizorišču že nekaj desetletij prej izginil iz mode, je kasneje v svoji karieri sprejel prerafaelitski slog slikarstva.