Domorodna glasba Avstralije: tradicije, instrumenti in sodobni vplivi
Domorodna glasba Avstralije: tradicije, značilna glasbila in sodobni vplivi — od obredov do rocka, rapa in fuzij; zgodovina, kultura in sodobni presežki.
Avstralska domorodna glasba vključuje glasbo avstralskih aboriginov in prebivalcev otoka Torresove ožine. Vsi se imenujejo avstralski avtohtoni prebivalci. Vključuje različne značilne tradicionalne glasbene sloge, ki jih izvajajo avstralski avtohtoni prebivalci. Vsebuje tudi vrsto sodobnih glasbenih slogov evropskih tradicij in zlitje z njimi. Glasba je močan del družbenih, kulturnih in obrednih obredov teh ljudstev. To velja tako za daljno preteklost kot za sedanjost. Obstajajo izvedbe in glasbila, ki so značilna le za posamezne regije ali skupine avstralskih staroselcev. Nekatera glasbena izročila pa so skupna večjemu delu avstralske celine in celo širše. Kultura otočanov Torresove ožine je del Nove Gvineje.
Poleg teh tradicij je bil prisoten tudi vpliv evropske kolonizacije iz 18. stoletja. Tudi neavstralski umetniki in izvajalci so v svojih delih uporabljali in vzorčili avtohtone avstralske sloge in instrumente. V sodobnih glasbenih slogih, kot so rokenrol, country, rap in reggae, so nastopili številni pomembni avstralski izvajalci iz vrst avtohtonih prebivalcev.
Tradicije in družbena vloga
Domorodna glasba ni le zabava — je orodje pripovedovanja zgodbe, prenašanja znanja, identitete in povezovanja skupnosti. Pesmi pogosto spremljajo ples, rituale, lovske tehnike in pripovedke o izvoru sveta. Pesmi in melodije so pogosto del oralne tradicije: besedila in kompozicije se prenašajo iz roda v rod in so lahko vezane na določene teritorije, klane ali obrede.
Značilni inštrumenti
Med najbolj prepoznavnimi inštrumenti so:
- Didgeridoo (v nekaterih jezikih imenovan tudi yidaki) — votla piščal iz lesa, značilna predvsem za severne regije Avstralije; proizvaja nize nenavadnih resonančnih tonov in je pogosto vezana na moške glasbene prakse.
- Clapsticks (palice za ritmično udarjanje) — preprosto, a izjemno pomembno perkusijsko spremljavo.
- Bullroarer — ploščica na vrvi, ki pri vrtenju ustvarja nizek brnenje; uporablja se v nekaterih obredih in ima pogosto simbolni pomen.
- Različna kožna bobnarska telesa, gumleaf (igranje z listom evkaliptusa) in lokalno izdelana trobila ali piščali.
- Na Torresovih otokih so specifični ritmi in inštrumenti, kot so bilma (kovinski ali leseni brenčeči predmeti) in bobni, kar kaže na kulturne vezi s Papuo Novo Gvinejo.
Ceremonije, ples in pesmi (songlines)
Pesmi in plesi so pogosto del corroboree (imena se razlikujejo med skupinami) — skupnih obredov, kjer se obnavljajo pripovedi o prednikih. Pomemben koncept so tudi songlines (pesmarne poti) — glasbene in besedilne poti, ki opisujejo pokrajino in zgodbe o nastanku sveta; izvajanje teh pesmi hkrati ohranja znanje o kraju in usmerja ljudi po ozemljih.
Regijske razlike in raznolikost
Avstralski avtohtoni glasbeni svet ni enoten. Stil, instrumentarij, glasovne tehnike in pomen pesmi se močno razlikujejo med regijami — od sušnih notranjih področij do tropskega severa in otokov Torresove ožine. Nekatere prakse so omejene na posamezne jezikovne skupine, druge pa so širše razširjene in presegajo velike razdalje.
Sodobni vplivi, fuzije in politična moč glasbe
V 20. in 21. stoletju so avtohtoni glasbeniki začeli združevati tradicionalne elemente s sodobnimi žanri: rock, pop, reggae, hip hop, country in elektronsko glasbo. Ti zlitja so prinesla glasbo širšemu občinstvu in postala orodje političnega izražanja in zavzemanja za pravice. Znani primer je skupina Yothu Yindi s pesmijo Treaty, ki je postala simbol prizadevanj za priznanje pravic avtohtonih prebivalcev. Izstopa tudi glasbenik Geoffrey Gurrumul Yunupingu (Gurrumul), znan po edinstvenem barytonu in po tem, da je svoje pesmi pel v jeziku Yolŋu. Med sodobnimi izvajalci so tudi Christine Anu (Torres Strait), Baker Boy in drugi, ki mešajo jezike, rime in tradicionalne motive.
Varstvo izročila, snemanje in vprašanja lastništva
Ohranitev domorodnih glasbenih izročil vključuje polje antropologije, snemanja in pravne zaščite. Pomembno je spoštovati avtorstvo in pravico skupnosti do svojih pesmi, zlasti ko pride do komercialne rabe. Obstaja tudi skrb zaradi neprimerne kulturne aproprijacije in nepridobljenega dovoljenja za uporabo obrednih pesmi v umetniške ali komercialne namene. Številne skupnosti in institucije si zato prizadevajo za pravilno dokumentacijo, etične prakse snemanja in vračanje materiala v skupnosti.
Kje poslušati in kako pristopiti spoštljivo
Za spoštljiv pristop k domorodni glasbi je najbolje poslušati posnetke, ki so bili izdani z uglašenim soglasjem skupnosti ali v sodelovanju z avtohtonimi umetniki. Muzeji, arhivi in specializirane založbe pogosto ponujajo zbrane posnetke in razlage. Udeležba na javnih koncertih ali obredih je primerna le ob povabilu ali izrecnem dovoljenju, saj so mnogi dogodki zasebni ali svetovni za določene skupnosti.
Zaključek
Avstralska domorodna glasba je bogata in raznolika tradicija, ki še naprej živi in se razvija. Hkrati je globoko povezana z zemljo, jezikom in kolektivnim spominom. Sodobni umetniki in skupnosti ohranjajo to dediščino z novimi izraznimi oblikami, hkrati pa se soočajo z izzivi ohranjanja, zaščite in pravične uporabe svoje glasbene zapuščine.

Izvedba aboridžinske pesmi in plesa v Avstralskem nacionalnem pomorskem muzeju v Sydneyju.
Tradicionalni instrumenti
Didgeridoo
Didgeridoo je vrsta glasbila. Je eno najstarejših glasbil do danes. Ima dolgo cev brez lukenj za prste, skozi katero piha igralec. Včasih ima ustnik iz čebeljega voska. Didgeridoo je običajno izdelan iz evkaliptusa, vendar se lahko uporabljajo tudi novi materiali, kot so cevi iz PVC.
Palice za ploskanje
Klavir je glasbilo, ki spada v kategorijo tolkal. Za razliko od bobnarskih palic, ki se običajno uporabljajo za udarjanje po bobnu, so klaviature namenjene udarjanju ene palice ob drugo.

Pustolovci, ki igrajo na didgeridoos na tržnicah v Fremantlu, 2009
Tradicionalne oblike
Bunggul
Bunggul je glasbeni slog, ki je nastal v okolici reke Mann. Znana je po intenzivnih besedilih. Pogosto so to zgodbe o epskih potovanjih. Po prenehanju glasbe se nadaljujejo ali ponavljajo brez spremljave.
Klanske pesmi in songline
V aboridžinski kulturi si lahko določen klan deli pesmi. Pesmi govorijo o zgodovini klana ali družine. Pogosto se posodabljajo ob upoštevanju priljubljenih filmov in glasbe, polemik in družbenih odnosov.
Songline so o času sanj. Vsebujejo ustno izročilo in pripovedovanje zgodb v nizu ciklov pesmi. Te pesmi pogosto opisujejo, kako so v času sanj nastale in bile poimenovane značilnosti dežele. S petjem pesmi v pravilnem vrstnem redu so avstralski domorodci lahko prepotovali velike razdalje.
Smrtni krik
Žalostinka, ki so jo slišali v številnih krajih osrednje in severne Avstralije ter med prebivalci otokov Torresove ožine.
Krill Krill
Cikel pesmi Krill Krill je nova glasba iz vzhodnega Kimberleyja. Moški po imenu Rover Thomas je obred odkril leta 1974. To se je zgodilo po tem, ko je bila ubita ženska, s katero je bil duhovno povezan. Thomas pravi, da ga je obiskal njen duh in mu predal obred. Poleg glasbe so Thomas in drugi, med njimi Hector Jandany in Queenie McKenzie, izdelali tudi znani slog slikanja, ki se ujema z obredom.
Kun-borrk
Kun-borrk se je začel uporabljati ob rekah Adelaide, Mann in Rose. Na začetku je didgeridoo, nato pa tolkala in vokal. Vokal pogosto vključuje besede.
Wangga
Wangga se je začel v bližini reke Južni Aligator. Pesem se začne z zelo visokim tonom. Temu se pridružijo ritmična tolkala. Sledi nenaden prehod na nizek ton.
Sodobni trendi
Številni avstralski avtohtoni prebivalci, kot so Jimmy Little, Yothu Yindi, Troy Cassar-Daley in NoKTuRNL, so bili uspešni v mainstreamu. Glasba avtohtonih prebivalcev je bila na široko izpostavljena tudi prek gibanja world music. Geoffrey Gurrumul Yunupingu je dosegel mednarodni uspeh s petjem sodobne glasbe v angleščini in jeziku Yolngu.
Med glasbeniki z otokov Torresove ožine sta Christine Anu in Seaman Dan.

Geoffrey Gurrumul Yunupingu je sodobni domorodni izvajalec, ki poje v jezikih yolŋu matha.
Vprašanja in odgovori
V: Kaj spada med avstralsko avtohtono glasbo?
O: Avstralska avtohtona glasba vključuje glasbo avstralskih aboriginov in prebivalcev otokov Torresove ožine.
V: Kdo so avstralski avtohtoni prebivalci?
O: Avstralski avtohtoni prebivalci so skupni izraz za avstralske aborigine in otočane Torresove ožine.
V: Kakšna je vloga glasbe v družbenih, kulturnih in obrednih obredih avstralskih staroselcev?
O: Glasba je pomemben del družbenih, kulturnih in obrednih obredov avstralskih staroselcev v preteklosti in danes.
V: Ali obstajajo posebna izvedba in glasbila, značilna za posamezne regije ali domorodne skupine?
O: Da, obstajajo izvedbe in glasbila, ki so značilna za posamezne regije ali skupine avstralskih staroselcev.
V: Ali so neavstralski umetniki in izvajalci v svoja dela vključili avstralske avtohtone sloge in instrumente?
O: Da, umetniki in izvajalci, ki niso avtohtoni prebivalci Avstralije, so v svojih delih uporabili in vzorčili avstralske avtohtone stile in instrumente.
V: V katerih sodobnih glasbenih slogih so nastopili pomembni avstralski izvajalci iz vrst avtohtonih prebivalcev?
O: V sodobnih glasbenih slogih, kot so rokenrol, country, rap in reggae, so nastopili številni pomembni avstralski izvajalci iz vrst avtohtonih prebivalcev.
V: Ali je kultura otočanov Torresove ožine del Nove Gvineje?
O: Da, kultura prebivalcev Torresove ožine je del Nove Gvineje.
Iskati