Glasbena teorija
Teorija glasbe se ukvarja s poskusom razumevanja delovanja obstoječe glasbe in organizacije nove glasbe. Nekdo, ki se posebej ukvarja s teorijo glasbe, je glasbeni teoretik.
Ljudje, ki sami ustvarjajo glasbo, so skladatelji. Ljudje, ki igrajo ali pojejo glasbo, so izvajalci. Za skladatelje in izvajalce je pomembno, da razumejo, zakaj glasba zveni tako, kot zveni. V času starih Grkov je slavni filozof Pitagora poskušal razložiti, kako so glasbila uglašena. Razumel je znanost o dobrih vibracijah, ki jih ustvarjajo instrumenti, in pojasnil, kako in zakaj je oktava razdeljena na dvanajst delov(v nekaterih kulturah).
V srednjem veku je bilo več znanih glasbenih teoretikov, ki so napisali knjige o glasbeni teoriji. Njihove zamisli so za nas zanimive, saj nam povedo, kaj so ljudje v tistem času mislili o glasbi.
V 18. stoletju so nekateri skladatelji napisali knjige o glasbeni teoriji. Carl Philipp Emanuel Bach (sin slavnega Johanna Sebastiana Bacha) je napisal knjigo z naslovom: "Esej o pravi umetnosti igranja na klaviaturo". Leopold Mozart (oče slavnega Wolfganga Amadeusa Mozarta) je napisal knjigo z naslovom Umetnost igranja violine. Obe knjigi sta bili v svojem času zelo znani. Kljub njunima naslovoma prvi polovici obeh knjig govorita o veji glasbene teorije, ki se imenuje "izvajalska praksa": V njih izvemo veliko o tem, kako se je v tistih časih igrala glasba, kako so se nekateri ritmi igrali precej svobodno in kako so se igrali ornamenti v glasbi.
Danes se ljudje, ki želijo komponirati, učijo glasbene teorije, morda na visoki ali univerzitetni glasbeni šoli. Na konservatoriju se učijo harmonije in kontrapunkta ter oblike, na drugih programih pa se teorijam preteklosti posvečajo manj časa. Učili se bodo "pravil". Ta pravila niso zakoni, temveč preprosto pomenijo: način, kako je večina velikih skladateljev v preteklosti pisala glasbo. Ta pravila opisujejo, kaj so skladatelji v preteklosti počeli, in ne govorijo današnjim skladateljem, kaj naj počnejo - pravzaprav ima lahko danes komponirana glasba povsem drugačna pravila kot glasba iz preteklosti.
Glasbena teorija je pomembna za ljudi, ki se ukvarjajo z glasbo, saj vse to pomaga razumeti glasbo, ki jo igrajo.
Vprašanja in odgovori
V: Kaj je glasbena teorija?
O: Glasbena teorija je študija o tem, kako deluje obstoječa glasba in kako bi lahko ali bi morala biti organizirana nova glasba. Vključuje razumevanje, zakaj glasba zveni tako, kot zveni, ter preučevanje harmonije, kontrapunkta, oblike in izvajalske prakse.
V: Kdo so nekateri znani ljudje, ki so študirali glasbeno teorijo?
O: Znani ljudje, ki so študirali glasbeno teorijo, so Pitagora v antični Grčiji, več teoretikov iz srednjega veka, Carl Philipp Emanuel Bach v 18. stoletju in Leopold Mozart v 18. stoletju.
V: Kako lahko študij glasbene teorije pomaga skladateljem?
O: Študij glasbene teorije lahko skladateljem pomaga tako, da jih nauči "pravil", ki opisujejo, kaj so veliki skladatelji preteklosti počeli pri pisanju svojih del. To znanje lahko nato uporabijo pri ustvarjanju svojih skladb.
V: Kako lahko študij glasbene teorije pomaga izvajalcem?
O: Študij glasbene teorije lahko izvajalcem pomaga bolje razumeti in interpretirati glasbeno delo, ki ga igrajo ali pojejo. To vključuje spoznavanje ritmov, ornamentov, harmonije in kontrapunkta, kar vse prispeva k natančnejši izvedbi dela.
V: Kaj je "izvajalska praksa"?
O: Izvedbena praksa se nanaša na to, kako so določena dela izvajali v različnih obdobjih; to vključuje informacije o ritmičnih vzorcih in ornamentiki, ki so bili značilni za slog skladanja vsakega obdobja.
V: O čem je pisal Carl Philipp Emanuel Bach?
O: Carl Philipp Emanuel Bach je napisal knjigo z naslovom "Esej o pravi umetnosti igranja na klaviature", ki se je osredotočala na izvajalsko prakso; zlasti je obravnavala, kako so se določeni ritmi igrali precej svobodno in kako so se v skladbah tistega obdobja uporabljali okraski.
V: O čem je pisal Leopold Mozart? O: Leopold Mozart je napisal knjigo z naslovom Umetnost igranja violine, ki se je prav tako osredotočala na izvajalsko prakso; podobno je obravnavala vidike, kot so ritmični vzorci in ornamentika, ki so bili običajni v njegovem obdobju.
