Opera buffa: definicija, značilnosti in zgodovina italijanske komične opere

Opera buffa je italijanski izraz, ki pomeni "komična opera". Uporablja se predvsem za italijanske komične opere iz 18. stoletja. Opera buffa je v nasprotju z opero seria ("resna opera"), v kateri je zgodba tragedija. Opera seria naj bi bila "resna", medtem ko je bila opera buffa zabavna glasbena komedija. Tako kot v operi seria se je vse pelo, govorjenih dialogov ni bilo. To se je razlikovalo od komične opere v drugih državah. Zgodba v operi buffa se je pripovedovala v recitativu, nato pa so bile na vrsti arije, s katerimi so liki pokazali svoja čustva in razgalili svoje glasove.

Čeprav danes uporabljamo izraz "opera buffa", so v 18. stoletju takšne opere imenovali drugače, npr. "commedia in musica", "dramma giocosa", "opereta", "burleska" itd. Opera buffa je bila navadno celovečerno delo, ki je bilo namenjeno celovečerni zabavi. Razlikovala se je od "intermezzo" ali "farse", ki je bila kratka glasbena komedija, ki so jo izvajali med odmori glasbene tragedije, čeprav razlika med njima ni vedno očitna. Intermezzo je v 18. stoletju postajal vse daljši in postopoma se je razvil v opero buffa. Pergolesijev La Serva Padrone je bil intermezzo, ki je postal zelo znan po Pergolesijevi smrti. Vplival je na opero buffa.

Opera buffa je vedno vsebovala veliko karikatur. Liki so prikazovali človeške slabosti, kot so neumnost, nečimrnost, pohlep in afekt (ljudje, ki se pretvarjajo, da so pametni in pomembni). Pogosto so se norčevali iz vladajočih razredov.

V operi buffa je bila igra vedno zelo pomembna. To je bila zelo živahna predstava, v kateri se je veliko dogajalo zelo hitro. Na koncu vsakega dejanja so vsi glavni liki zapeli skupaj: to se imenuje "ensemble" (francoska beseda za "skupaj").

Opera buffa se je začela v Neaplju in se postopoma razširila v druge dele Italije. Še posebej priljubljena je bila v pustnem času. Pomembna skladatelja opere buffa sta Carlo Goldoni in Baldassare Galuppi.

Do konca 18. stoletja ni bilo vedno mogoče razlikovati med opero buffa in opero seria. Mozartova opera Don Giovanni, na primer, vsebuje veliko komedije, vendar ima tudi resno plat.

Glasbene značilnosti

Recitativ in arija: Zgodbo je večinoma pripovedoval recitativ (pogosto suhi recitativ, imenovan secco, z basso continuo ali občasno accompagnato z orkestrom), medtem ko so posamezni trenutki čustev in refleksije izrazile arije. Arije v operi buffa so bile pogosto krajše, bolj melodiozne in ritmično energične kot v operi seria.

Ensemble in finale: Ena izmed najbolj prepoznavnih značilnosti so bili zapleteni ansambli in zaključki dejanj, kjer so se vanj vključili vsi ali več likov hkrati. Ti ansambli so omogočali hitre preobrate, nasprotja interesov in komične situacije. Končni finali so pogosto vsebujevali večdelne strukture, v katerih se je dogajanje razpletlo z zapletenimi harmoničnimi vzorci in ritmičnimi kontrasti.

Orkestracija in slog: Orkester je služil predvsem kot ritem in barvni okvir za pevske vložke; poudarek je bil na jasnosti besedila, melodiji in hitrosti akcije. Glasba je pogosto lahkotna, igriva in polna ritmičnih poudarkov, ki podpirajo komični element.

Likovna tipika in vplivi

V operi buffa se pojavljajo tipični družbeni in komični arhetipi: mladi ljubimci (innamorati), narečeni ali premeteni služabniki, zabavni in pogosto neumni starejši gospodje (vecchi), ter samozavestni ali butasti "pantalone" in "dottore". Poseben glasovni tip, basso buffo (komični bas), je pogosto nosil humor in verbalne bravurozne vložke (rapidne, govorne arije, patter singing).

Koncepti iz commedia dell'arte (maskirane figure, stock-liki, improvizacijski elementi) so močno vplivali na libreto in igralno naravo opere buffa. Besedila so uporabljala narodski jezik ali narečja, kar je omogočalo neposreden stik z občinstvom in večjo satirično ostrino.

Zgodovinski razvoj in pomembna dela

  • Pojav v Neaplju: Opera buffa se je utrdila v Neaplju v prvi polovici 18. stoletja in se nato širila po Italiji. Predstave so pogosto potekale v javnih gledališčih in med pustom, kadar so bili gledalci posebej številčni in naklonjeni satiri.
  • Intermezzo k operi seria: Kratki intermezzi, kot je Pergolesijev La Serva Padrone, so pokazali, kako lahko komični vložki postanejo samostojna žanrska celota. Vplival je na razvoj polne opere buffa.
  • Pomembni avtorji in dela: Med pomembnimi skladatelji in avtorji tega tipa so Baldassare Galuppi, Giovanni Battista Pergolesi, Domenico Cimarosa (npr. Il matrimonio segreto), Giovanni Paisiello in pozneje Gioachino Rossini, ki je v svojih delih združil buffo elemente z bel canto slogom. Libreti so pogosto nastali v sodelovanju s pisci, kot je Carlo Goldoni, ki je oblikoval realistične in duhovite gledališke situacije.
  • Mozart in dramma giocosa: Zgodnje klasiki, kot je Mozart, so v svojih delih (npr. Mozartova dela) združevali komični in resnejši element — zato se zdi meja med opero buffa in serio zamegljena. Don Giovanni, na primer, vsebuje tako komične kot tragične plati; podobno velja za Le nozze di Figaro in Così fan tutte.

Vpliv in dediščina

Opera buffa je prispevala k demokratizaciji operne umetnosti: odmaknila se je od dvorskih tem in latiniziranih jezikov ter prinesla glasbo, ki jo je razumelo in občudovalo širše, predvsem meščansko občinstvo. Njen fokus na vsakdanjih ljudeh, jezikovni neposrednosti in socialni kritiki je vplival na razvoj poznejših komičnih zvrsti v Evropi, kot so francoska opéra comique in nemški Singspiel.

Še danes opere buffa ostajajo priljubljene zaradi svoje živahnosti, glasbene iznajdljivosti in brezčasne satire človeških slabosti. Njihova dediščina živi v ansambelskih zaključkih, hitrosti dramske akcije in likih, ki so postali arhetipi evropske operne komike.

Kratek povzetek

Opera buffa je italijanski lapsus komične opere iz 18. stoletja, značilen po hitri dramski akciji, razgovornem recitativu, kratkih in melodičnih arijah, sijajnih ansamblih ter družbeno usmerjeni satiri. Začetki segajo v intermezza, vrhunec pa dosegajo v sredini in drugi polovici 18. stoletja, s pomembnimi prispevki Pergolesija, Galuppija, Goldonija, Cimarose, Paisiella in vplivom na Mozarta ter kasnejše skladatelje.

Vprašanja in odgovori

V: Kaj pomeni izraz "opera buffa"?


O: Opera buffa je italijanski izraz, ki pomeni "komična opera". Uporablja se predvsem za italijanske komične opere iz 18. stoletja.

V: Kako se opera buffa razlikuje od opere seria?


O: Opera seria naj bi bila "resna", medtem ko je bila opera buffa zabavna glasbena komedija. Zgodba v operi seria je bila običajno tragedija, medtem ko je bila zgodba v operi buffa povedana v recitativu in je vsebovala arije, ki so prikazovale čustva in glasove likov.

V: Kako so v 18. stoletju poimenovali te vrste oper?


O: V 18. stoletju so takšne opere imenovali drugače, na primer "commedia in musica", "dramma giocosa", "opereta" ali "burleska".

V: Ali je bil v teh operah govorjen dialog?


O: Ne, tako kot v operi serie se je vse pelo - govorjenega dialoga ni bilo. To se je razlikovalo od komične opere v drugih državah v tem obdobju.

V: Na kaj se nanašata intermezzo in farsa?


O: Intermezzo ali farsa je bila kratka glasbena komedija, ki so jo izvajali med glasbeno tragedijo; vendar jih je bilo sčasoma vse težje ločiti od celovečernih del, saj so bila sčasoma vse daljša in kompleksnejša. Pergolesijeva opera La Serva Padrone je primer intermezza, ki je po Pergolesijevi smrti postal zelo znan in je vplival na poznejša dela opere buffa.

V: Katere značajske lastnosti so bile pogosto vključene v ta dela?


O: Opera buffa je vedno vključevala veliko karikatur; liki so kazali človeške slabosti, kot so neumnost, nečimrnost, pohlep in afekt (ljudje, ki so se pretvarjali, da so pametni in pomembni). Pogosto so se norčevali tudi iz vladajočih razredov ali avtoritet v družbi nasploh.

V: Od kod izvira ta vrsta glasbe?


O: Operabuff se je začel v Neaplju in se postopoma razširil v druge dele Italije; priljubljen je bil zlasti v času karnevalov, med pomembnimi skladatelji operabuffa pa sta bila CarloGoldoni inBaldassareGaluppi.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3